La Grande Lézarde est une compagnie italo-belge fondée en 2019 par Miriam, née du désir de faire dialoguer, au sein d’un même langage scénique, le clown, le théâtre physique, la magie et les marionnettes.
La compagnie aspire à créer des bulles extra-quotidiennes au fort impact visuel : des micro-mondes suspendus dans lesquels le spectateur est invité à sortir de la vie de tous les jours pour ouvrir son imaginaire vers d’autres horizons.
Ces espaces scéniques deviennent des miroirs de la nature humaine, traversée par ses contradictions, ses fragilités et sa beauté.
Les images prennent le pas sur la parole, laissant au public la liberté de projeter ce qu’il souhaite voir, ressentir et reconnaître.
À travers le langage clownesque, le rire devient un outil pour donner voix à ce qui dérange, à ce que l’on préfère souvent ignorer. C’est un rire qui crée du lien, capable de rassembler le public dans un moment partagé.
Le travail autour des marionnettes s’inscrit pleinement dans cette recherche artistique. Il s’est développé au fil du temps à travers de nombreuses rencontres et expériences, notamment grâce à la collaboration de Miriam, à partir de 2023, avec la Cie Clair de Lune Théâtre (comédienne dans le spectacle Petite Histoire Mordante). Plus récemment, cette pratique s’est enrichie d’une exploration de la manipulation des matériaux, en résonance avec une poétique inspirée de l’univers de Philippe Genty.
D’origine italienne, Miriam découvre l’univers du clown à travers un parcours de formation auprès de nombreux maîtres venus des quatre coins du monde. Elle débute en Italie, se formant avec Jean Menningault, Pierre Byland, Leris Colombaioni, Emmanuel Lavallée et Rita Pelusio. Elle poursuit ensuite en Belgique avec Micheline Vandepoel, Carina Bonan, Tom Roos, Lory Leshi, Christophe Thellier et Stéphane Filloque. Son chemin la mène par la suite en Espagne avec Eric de Bont et Virginia Imaz, au Luxembourg avec Hervé Langlois, puis en France avec Emmanuel Sambeley et Fanny Giraud. Elle approfondit enfin sa recherche à la SIAC – « Scuola internazionale de l’attore comico » de Reggio Emilia, ainsi qu’à « l’Escuela internacional de Teatro Berty Tovías » de Barcelone.
Passionnée par le mouvement depuis plus de vingt-cinq ans, Miriam a exploré diverses danses et techniques corporelles, enrichissant progressivement son univers artistique. Aujourd’hui, elle intègre le travail physique à la pratique de l’accordéon chromatique et du chant, élargissant encore les possibilités expressives de sa recherche scénique, à la fois artistique et artisanale.